FLUX.2 Max premia los prompts densos y específicos, escritos como un encargo fotográfico. Este análisis muestra las estructuras de prompt, las pistas de iluminación y las especificaciones de lente que dan resultados nítidos y fotorrealistas, además de los errores que aplanan tu resultado y recetas listas para pegar de retratos, producto y paisajes.
Escribir prompts para FLUX.2 Max se parece menos a teclear palabras clave y más a redactar un encargo tranquilo para un fotógrafo muy literal. El modelo lee cada palabra, la sopesa y renderiza la escena que cree que describiste. Por eso las mismas cinco palabras que funcionaban en modelos anteriores pueden dar aquí algo plano, y por eso un párrafo bien escrito puede producir un fotograma de 4MP que parece salido de una Hasselblad.
Este análisis es un cuaderno de trabajo con los patrones de prompt que más rendimiento dan con Mejores prompts para imágenes con FLUX.2 Max, los modificadores que vale la pena conservar, los que conviene descartar y recetas listas para pegar de retratos, paisajes, producto, acción y naturaleza muerta en calma. Todo lo que verás a continuación se ha probado con el modelo en vivo en la plataforma PicassoIA, así que puedes copiar cualquier bloque, cambiar el sujeto y lanzarlo.
FLUX.2 Max es el hermano de alta fidelidad de la familia FLUX 2. Lleva la resolución a unos 4MP, mantiene prompts largos sin perder cláusulas y respeta el orden natural de las ideas dentro de una frase. Donde los modelos de imagen anteriores promediaban una descripción larga, FLUX.2 Max tiende a obedecerla.
Eso cambia el trabajo de escritura. Ya no encadenas etiquetas cortas. Escribes un párrafo breve del que un asistente fotográfico podría sacar una toma. Primero el sujeto, luego el entorno, después la luz, la lente y el ambiente. Cuanto más se parezca tu prompt a un encargo fotográfico real, más se parecerá el resultado a una fotografía real.
Los prompts cortos obligan al modelo a inventar. Los largos le dan restricciones, y las restricciones son las que producen una imagen concreta en lugar de una genérica. Entre cincuenta y cien palabras es el rango de trabajo. Por debajo de treinta palabras, espera aspectos genéricos de banco de imágenes. Por encima de ciento veinte, corres el riesgo de contradecirte.
FLUX.2 Max pesa un poco más el inicio de la frase que la cola. Pon primero la idea visual más importante. Si la foto trata de un rostro, el rostro va primero. Si trata de la luz, la luz va primero.
"Cinematográfico" es la palabra favorita de todos y aquí casi no hace nada. "Luz volumétrica de la mañana entrando por una ventana alta y arqueada a la izquierda" hace mucho. Cambia los adjetivos estilísticos vagos por datos medibles y fotografiables.
💡 Regla de trabajo: Si una frase de tu prompt no podría ejecutarla un fotógrafo real con equipo real, reescríbela.
Todo prompt fiable para este modelo encaja en los mismos cinco bloques. Una vez interiorizado el orden, escribir un prompt nuevo lleva alrededor de un minuto.
| Bloque | Qué controla | Ejemplo |
|---|---|---|
| Sujeto | Hacia qué apunta la cámara | Una ceramista concentrada sosteniendo un cuenco de gres |
| Entorno | Dónde vive el sujeto | En un estudio de cerámica bañado por el sol, con estanterías de madera |
| Iluminación | Dirección, color, calidad | Luz cálida de la tarde desde la derecha, con contraluz en el pelo |
| Lente y ángulo | Composición y profundidad | Lente de 85mm a f/1.8, ángulo bajo, poca profundidad de campo |
| Textura y ambiente | Pistas de realismo | Poros de la piel, polvo de arcilla en el aire, calma y quietud |
Cada receta del resto de este artículo usa este esqueleto. Puedes cambiar cualquier bloque por separado sin reescribir los demás.
Nombra un solo sujeto y una sola acción. Dos sujetos duplican la tasa de fallos. Si necesitas dos personas, descríbelas como una pareja que actúa en conjunto (un matrimonio, un dúo, una madre con su hijo) en lugar de dos figuras independientes.
Tres o cuatro objetos concretos valen más que una lista larga. Una "cocina" puede ser cualquiera. Una "cocina con una sartén de hierro fundido, una ventana que da al jardín y una tabla de cortar de madera" es una cocina específica. Elige los objetos que cuentan la historia.
La dirección (izquierda, derecha, arriba, detrás), la hora del día (hora dorada, hora azul, última hora de la tarde) y la calidad (suave, dura, difusa, rasante) son los únicos tres mandos que necesitas. Olvida "iluminación cinematográfica" por completo y usa esos tres mandos.
Las distancias focales reales producen una profundidad de campo de aspecto real. 24mm para paisajes, 35mm para entornos, 50mm para lo natural, 85mm para retratos, 100mm macro para producto. Combina la distancia focal con una apertura (f/1.4, f/2.0, f/5.6, f/8) para que el modelo sepa cuánto desenfoque poner en el fondo.
Aquí le dices al modelo que la imagen debe parecer fotografiada, no generada. Poros de la piel, fibras de tela, partículas de polvo, grano del papel, calma, contemplativo, suave. Dos o tres palabras de textura y una de ambiente.
Los retratos son la prueba más exigente para cualquier modelo de imagen, porque los rostros humanos son lo primero que nota todo espectador. FLUX.2 Max rinde muy bien aquí cuando el prompt se compromete con una sola lente y una sola fuente de luz.
[Angle] portrait of a [age, gender, role] wearing [clothing detail],
[action or pose] in [specific environment with two props].
[Light direction] [light time] light from the [side], [light quality
description]. Background shows [one or two background elements],
slightly out of focus. Realistic skin texture with [pores, freckles,
stubble, lines], [subject hair description]. Shot with an [85mm or
50mm] lens at f/[1.4 to 2.8], [shallow or moderate] depth of field,
kodak portra 400, film grain, raw 8k photorealistic, no glow, no cgi.
"Hermoso", "impresionante", "perfecto", "obra maestra 8k" y "cinematográfico" no aportan información. Consumen tokens que podrías usar en una descripción real. Quítalos.
💡 Consejo: Cuando el mismo rostro sale ligeramente distinto cada vez, fija la semilla. Reutilízala para variaciones del mismo personaje.
Con escenas amplias, FLUX.2 Max muestra su profundidad y su atmósfera. El gran truco es escribir el primer plano, el plano medio y el fondo como tres frases separadas.
Wide cinematic landscape of a [biome] at [time of day], captured from
[a low rocky outcrop, a forest path, a coastal cliff] in the foreground.
[Middle ground feature, river, road, barn, lone tree] catches [light
quality]. [Background feature, distant peaks, ocean horizon, city
skyline] recedes into [soft haze, atmospheric perspective]. Volumetric
light beams pierce through [mist, trees, clouds]. Shot with a [16mm
to 35mm] wide-angle lens at f/8, deep focus from foreground rocks to
distant peaks, kodak portra 400, film grain, raw 8k photorealistic,
natural light, no glow, no cgi.
La frase "se difumina en una bruma atmosférica suave" hace mucho trabajo en este prompt. Le indica al modelo que comprima el contraste tonal en la distancia, que es exactamente lo que hacen las cámaras reales con la profundidad en capas. Sin esa frase, las montañas lejanas suelen renderizarse tan nítidas y contrastadas como el primer plano, lo que resulta artificial.
| Hora | Lo que produce |
|---|---|
| Hora azul | Fría, tranquila, melancólica |
| Amanecer | Cálida, luz lateral baja, sombras largas |
| Media mañana | Limpia, equilibrada, neutra |
| Hora dorada | Contraluz cálido, sombras profundas |
| Crepúsculo | Cielos suaves en pastel, sin bordes duros |
Elige una y comprométete. Mezclarlas en el mismo prompt produce una imagen confusa.
La fotografía de producto depende de que los materiales se lean correctamente. El latón debe parecer latón, el cuero cuero, la cerámica cerámica. FLUX.2 Max responde bien al lenguaje específico de materiales y a una fuente de luz clara.
Eye-level product still life of a [specific product with material
descriptors] resting on [surface] beside [two supporting props].
Soft [natural window light or single-source studio light] from the
[direction] [rakes across, falls on] the [material], revealing
[micro-grain, brushed texture, leather pores, glass refraction].
Background is a [color] gradient completely out of focus. Shot with
a 100mm macro lens at f/3.5, knife-edge focus on [detail], kodak
portra 400, raw 8k photorealistic, no glow, no cgi.
El patrón siempre es el mismo. Nombra el material y luego describe cómo se ve bajo la luz elegida.
Productos claros sobre fondos oscuros y productos oscuros sobre fondos claros. Es una regla real de estudio, y el modelo la respeta. Un reloj negro sobre una pizarra negra no se ve nada. El mismo reloj sobre papel beige cálido parece fotografía de producto.
Una acción congelada es más poderosa que una descripción larga. Elige el instante exacto y descríbelo en presente, como si estuviera ocurriendo ahora.
Close-up dynamic action shot of a [subject] [doing a specific small
action], captured at the exact moment [the visible peak of the action,
leaves in mid-air, water droplets suspended, hair caught mid-turn].
She wears [clothing]. [Object] in the scene shows [motion blur or
frozen detail]. [Direction] [time] sunlight from [a window, awning
gap, gap in trees] rakes across her face, sculpting [feature] and
catching [steam, dust, water spray] in soft volumetric beams.
Background of blurred [environment]. Shot with a 50mm lens at f/2.0,
motion preserved at 1/250s, kodak portra 400, raw 8k, natural light.
Esta frase obliga a FLUX.2 Max a comprometerse con un solo instante en lugar de promediar una secuencia. Sin ella, el modelo suele recurrir a poses neutras de pie. Con ella, las manos están levantadas, la tela está en movimiento y las partículas quedan suspendidas.
Si tu prompt intenta hacer dos cosas a la vez (servir té, reír y girar la cabeza), el modelo tiene que elegir. Elige tú por él. Una acción, un momento.
La arquitectura es el género en el que una mala iluminación lo arruina todo. La dirección y la calidad de la luz pesan más que el propio edificio.
Eye-level architectural photograph of a [style, brutalist, mid-century,
gothic, scandinavian minimalist] [building or room] bathed in soft
[time of day] light, captured down [a central aisle, a single corridor,
from a corner]. [Material details, raw concrete board-form patterns,
white-oak paneling, terrazzo flooring]. Light beams stream [direction]
through [skylights, tall arched windows, gaps in the ceiling], creating
[sharp rectangular pools, soft diffused fill] on the [floor material].
A single figure in [muted clothing] [pose] at the far end, silhouetted
against bright outdoor light. Shot with a 35mm lens at f/5.6,
leading-line composition, deep focus, raw 8k photorealistic.
Poner una figura pequeña y lejana, al fondo del encuadre, da escala y calidez a la imagen. Sin una figura, los interiores grandes suelen resultar fríos y sin vida. Con una, el cerebro interpreta la arquitectura como un lugar donde viven personas.
La frase "patrones de encofrado en hormigón visto" o "suelo de roble con testa de fibra" ancla la imagen en una realidad material concreta. Palabras vagas como "moderno" o "lujoso" producen resultados vagos.
Más allá de los rostros bonitos, el modelo puede cargar peso emocional cuando el prompt describe el estado interior a través de signos físicos.
En lugar de "un hombre triste", escribe "un hombre con la boca apretada en una línea tensa y las manos cruzadas sobre el regazo, sin estar del todo quieto". En lugar de "un niño emocionado", escribe "un niño sorprendido a mitad de una carcajada, con los ojos apretados y la cabeza un poco echada hacia atrás". El modelo renderiza lo que describes físicamente.
| Luz | Estado de ánimo que transmite |
|---|---|
| Foco duro y único | Intensidad, concentración, soledad |
| Ventana suave y difusa | Calma, intimidad, ternura |
| Silueta a contraluz | Misterio, anhelo, distancia |
| Tungsteno cálido | Recuerdo, nostalgia, calidez |
| Nublado frío | Quietud, melancolía, contención |
Elige un estado de ánimo, elige la luz que le corresponde y el rostro la seguirá.
Para cualquier retrato que deba llegar emocionalmente, termina el prompt con "profundidad de campo finísima en el ojo". Ojos nítidos sobre piel suave es la composición de retrato más potente que existe, y FLUX.2 Max la ejecuta con limpieza.
Estos son bloques de prompt completos probados en FLUX.2 Max que producen aspectos repetibles. Copia el bloque, cambia el sujeto y el entorno, y deja lo demás.
Eye-level documentary photograph of [subject doing a specific action]
in [a real, named-feeling environment]. Soft natural light from [a
window, a doorway, an overcast sky] falls evenly on the scene.
Realistic textures of [skin, fabric, wood, metal]. Shot with a 35mm
lens at f/2.8, slight grain, kodak portra 400, no flash, no glow,
raw 8k photorealistic.
Top-down flat-lay photograph of [object grouping] on [a textured
surface], arranged with [three or four supporting props placed
asymmetrically]. Diffused soft daylight from a [north-facing window,
overhead skylight] evenly illuminates the scene with no harsh shadows.
Shot top-down with a 50mm lens at f/5.6, sharp focus across the
entire image, paper fibers and material grain fully visible, kodak
portra 400, raw 8k photorealistic.
Side-profile [close-up or medium shot] of [subject] [action], with
a single [hard, soft] light source from the [direction] carving
chiaroscuro across [feature]. Background falls into deep warm
shadow. Realistic skin texture with [aging or youth markers]. Shot
with an 85mm lens at f/1.4, razor-thin depth of field on the eye,
natural stage tungsten light only, raw 8k photorealistic.
Estos son los hábitos de escritura que matan un prompt en silencio. Quítalos.
"Cinematográfico, hiperrealista, obra maestra, premiado, fotorrealista, 8k, enfoque nítido, iluminación hermosa". Cada una de estas frases diluye la siguiente. Dos bastan.
"Iluminación hermosa" no le dice nada al modelo. "Luz suave de ventana desde la izquierda a las 8 de la mañana" le dice todo.
Fingir que tu prompt es de un fotógrafo famoso rara vez funciona con este modelo. Describe directamente el aspecto que quieres. "Estética de Wes Anderson" produce un resultado diluido. "Composición centrada y simétrica, paredes pastel, un solo sujeto mirando a cámara" produce lo que de verdad querías.
Tres personas en un prompt se convierten en una persona con tres cabezas. Elige un solo sujeto o describe una pareja unida que actúa como una sola unidad.
Decir "sin neón" funciona bien. Decir "no muestres ningún color azul" confunde al modelo y a menudo hace lo contrario. Mantén los negativos cortos y visuales.
Un prompt de retrato vertical renderizado en 16:9 llenará el espacio sobrante con un entorno inventado que a menudo se ve mal. Ajusta la relación de aspecto al sujeto. Retratos en 3:4, paisajes en 16:9, recortes cuadrados en 1:1.
FLUX.2 Max es la gama alta de la familia FLUX 2, pero el resto de la gama tiene usos reales.
| Modelo | Mejor para |
|---|---|
| Flux 2 Pro | Trabajo de producción que necesita equilibrio entre velocidad y calidad |
| Flux 2 Dev | Pruebas abiertas, iteración rápida, borradores de prompt |
| Flux 2 Flex | Generaciones gratuitas mientras afinas tu prompt |
| Flux 2 Klein 9B | Mucho control con una huella más pequeña y rápida |
| Flux Schnell | Borradores de segundos por imagen, y luego pasar a Max |
| Flux 1.1 Pro Ultra | Arte personalizado con ajuste fino a 4MP |
| Flux Krea Dev | Imágenes fotorrealistas que evitan el aspecto de IA |
| Flux Kontext Max | Reescribir una imagen existente con texto |
| Flux Fill Pro | Outpainting e inpainting sobre un fotograma generado |
El patrón de trabajo es sencillo. Haz borradores con Flux Schnell o Flux 2 Dev, itera con Flux 2 Pro, termina con Flux 2 Max y luego pasa el fotograma elegido por Flux Kontext Max para hacer ediciones precisas, o por Flux Fill Pro para ampliar el lienzo.
FLUX.2 Max genera imágenes de unos cuatro megapíxeles de forma nativa, lo que basta para la web, las redes sociales y la mayoría de impresiones de hasta unas 11 por 17 pulgadas. Para impresiones más grandes o vallas publicitarias, pasa el fotograma final por un modelo de superresolución antes de entregarlo. El escalado funciona bien porque la imagen original ya tiene detalle real en los poros de la piel, los tejidos de la tela y la bruma atmosférica.
Pasa cada prompt por esta lista antes de enviarlo. Detecta la mayoría de los errores que producen resultados planos.
Abre Flux 2 Max en PicassoIA, pega cualquiera de las recetas de arriba, cambia el sujeto por algo de tu lista de tomas y genera. Después vuelve a generarlo con el mismo prompt y una semilla distinta. El modelo premia la iteración paciente, y la forma más fácil de notarlo es enviar el mismo prompt dos veces y comparar.
Si tu primer fotograma se acerca pero no termina de funcionar, cambia un bloque cada vez. Nueva lente. Nueva dirección de luz. Nuevo entorno. Mantén congelados los otros cuatro bloques. Tras tres o cuatro pasadas, la imagen llegará.
Toda la familia Flux 2 está disponible dentro de la plataforma PicassoIA, junto con el outpainting con Flux Fill Pro, las ediciones con texto mediante Flux Kontext Max y el escalado de superresolución para entregas de impresión. Los prompts de este artículo son puntos de partida. Lo divertido es hacerlos tuyos.
Elige tu idioma
